[Matéria Avclub] Millennium do Backstreet Boys foi o chute inicial para a guerra de boy-bands.

Estamos No. 1, The A.V. Clube analisando um álbum que foi número 1 nas paradas da Billboard a chegar ao coração da popular música pop, e como esse conceito tem mudado ao longo dos anos. Inicialmente, Millennium do Backstreet Boys , que foi número 1 em 5 de junho de 1999, onde permaneceu por 10 semanas não-consecutivas.


Os anos abrangendo a virada do século 21, por volta de 1997-2002, foi último período de grande boom da indústria da música, uma forte era onde álbuns quebraram recordes de vendas a cada mês. Sete das 10 melhores vendas de álbuns mais rápida nos EUA (pós-1991, quando a Nielsen SoundScan começou a gravar essas coisas) foram lançadas entre maio de 1999 e maio de 2002, o que significa que durante três anos, as vendas de novas marcas eram definidas, em média, a cada cinco meses mais ou menos.


Não é apenas sobre estes álbuns terem sido certificados multi-platina, ou mesmo de diamante, é sobre a velocidade com que foram atingindo as certificações, atingindo a marca de platina em menos de uma semana, às vezes em questão de dias. O recorde primeira semana de platina ainda acontece ocasionalmente, mesmo nesta época musical fraturada: Lady Gaga e Taylor Swift recentemente chegaram a ele. Mas ele se tornou uma anomalia depois da virada do milênio - virada que foi criada por Millennium do Backstreet Boys  que deu início a uma corrida de vendas de três anos entre dois dos maiores artistas pop da época.




Não deveria ser surpresa para aqueles que viveram a onda de boy-band milenar que Backstreet Boys e N'Sync contam  quatro dos 10 melhores álbuns de venda mais rápida de todos os tempos. Enquanto os anos 90 / início dos 00s foram péssimo com grupos "mid-tier" , jovens garotos dançando ostentando penteados ridículos e roupas comninando -98 degrees, Five , LFO, e O-Town, para citar alguns, Backstreet Boys e N 'Sync foram a câmara legislativa do musicrocacia pop do país. O resto das maravilhas uma-semana- de vendas da época foram associados com os dois grupos: Britney Spears, da mesma onde de enternenimento de Orlando, ou foi em oposição a eles, Eminem.


As semelhanças entre os Backstreet Boys e N'Sync eram muitas. Eles tinham histórias de origem semelhantes, ambos nasceram do magnata Lou Pearlman. Ambos passaram um par de anos cultivando a fama no exterior antes de seren apresentados para o público norte-americano, resultando em um grande aperfeiçoamento para a introdução nos EUA.


Nos primeiros anos de carreira de ambos os grupos, eles compartilharam e trocaram empresários (Pearlman e Johnny Wright), os produtores / compositores (Max Martin, Kristian Lundin, Rami Yacoub e outros), coreógrafos, diretores de música e vídeo, e assim por diante. O número de paralelos, e o fato de que há alguns anos, um grupo aparentemente não poderia ser mencionado nos meios de comunicação, sem uma menção seguida do outro fez que Backstreet Boys e N'Sync parecessem fundamentalmente substituiveis.


Mas as mesmas semelhanças que tornaram os grupos indistinguíveis a terceiros gerou uma rivalidade firme entre eles, ou, pelo menos entre os seus respectivos fãs, que abraçaram as variações efêmeras entre os grupos como vantagens concretas cada um tinha sobre o outro. Antropologistas de boy bands traçam essa rivalidade por volta de julho de 1998, quando o Disney Channel exibiu um concerto especial com N'Sync, que foi originalmente oferecido aos Backstreet Boys, que teve que desistir devido a uma cirurgia cardíaca de um de seus membros . Este especial lançou a carreira do grupo mais jovem, que explodiu em uma questão de semanas, lançando a versão dos EUA do album estréia auto-intitulado N'Sync estreando 85 º lugar na Billboard 200 alcançando um robusto No. 9 ...  right on the heels of the Backstreet Boys’ own self-titled debut.


A rápida ascensão do N'Sync nos EUA, que foi um subproduto da má sorte Backstreet Boys ', criou um cisma entre os grupos aos olhos da mídia e, mais importante, seus fãs. Os fãs de Backstreet viam o N'Sync como usurpadores, como imitadores, como uma versão menor do original. Fãs N'Sync viam os Backstreet como passado, foleiro, e facilmente superado. Era uma rivalidade de nuances, de jovens libidos, e do tipo de devoção feroz e insularidade que surge a partir de um grupo de meninas adolescentes que têm marcado um outro grupo de adolescentes como O Inimigo.


Vídeo que ilustra a materia: 





No início de 1999, N'Sync era ascendente sobre Backstreet Boys, que estreou nos EUA em  1997, apesar de ainda sentado confortavelmente na Billboard Top 20: A maioria das músicas do Backstreet Boys eram dos primeiros dois álbuns internacionais do grupo, Backstreet Boys e Backstreet’s Back, ou seja, muitas das suas canções foram gravadas, antes de 1995. Quatro anos não é tanto tempo, mas no universo teen-pop, que vive em movimento, parecem quatro décadas.


Então expectativa para Millennium foi alta, e assim como as expectativas; Millennium foi o segundo lançamento do Backstreet Boys, sua re-introdução como o universal, eles traziam uma fase cheia de força cultural, mais do que as crianças incoerentes que tinha agarrado seus caminhos por causa de ensaios fotográficos (não que tenham parado). Ironicamente, apesar de Backstreet Boys serem maiores do que jamais tinham sido, eles eram os injustiçados neste momento, os usurpados Reis da Harmonia esperando para reivindicar seu trono de Boy Band nunero 1 do final do século 20. Pelo menos, essa é a narrativa que fez os fans irem as lojas de discos em massa para comprar Millennium imediantamente após lançamento, para mostrar as rivais fãs N'Sync o que era devoção verdade.


Obsessão adolescente nao é nada novo, nem é o tipo de grupo que o inspira. Mas o BSBoys / N'Sync eram únicos no âmbito de sua força comercial e cultural, representada nesses números do primeiro parágrafo. É impossível quantificar as razões exatas por trás desta onda particular, mas três forças inter-relacionadas quase que certamente contribuiu para isso. O primeiro foi o sucesso da MTV Total Request Live, o programa pós-escola de música e vídeo formou uma relação simbiótica entre as redes, estrelas pop, e seus jovens fãs. Os fãs tiveram uma influência direta sobre o conteúdo do TRL, uma influência que trouxe o fator n º 2: a Internet.


Ao final dos anos 90, a Internet tinha alcançado um nível de onipresença que praticamente qualquer um poderia usá-la, incluindo fãs boy-band que bombaram o Geocities e Tripod - plataforma de sites -  com sites de fãs e grupos mais rápido do que Max Martin produzia singles. Estes círculos de fãs on-line funcionou como mídias sociais primitivas, divulgando e reforçando o sucesso dos grupos muito mais eficaz do que o modelo de mídia tradicional poderia, perpetuando a narrativa de cada grupo e facilitando a de campanhas de singles, álbuns e vídeos de música para o topo de suas respectivas paradas. Esse tipo de coisa ainda acontece hoje online, mas de uma forma muito diferente e tem sido fundamentalmente para o fator n º 3: compartilhamento de arquivos.


Por mais de uma década, o compartilhamento de arquivos tem sido considerado o arquiinimigo de vendas de álbuns, mas em 1999, o novo Napster ainda era uma novidade que permitiram fãs para passar e visualizar trechos de músicas, mas não necessariamente álbuns completos, cujas grandes tamanhos de arquivo, combinadas com velocidades mais lentas da maioria das pessoas na Internet significava que ainda era mais fácil para sair e comprar realmente um álbum naquele ponto. Isso não iria durar muito tempo, mas por um breve momento, o compartilhamento de arquivos era, teoricamente, um dos principais motivadores da onda de vendas boy-band. (O próprio Millennium antecede Napster por apenas alguns meses, por isso não teve muito de um impulso, mas o album subseqüente Black and Blue, juntamente com o  No Strings Attached e Celebrity do N'Sync, foram compartilhados.)


Este novo e, portanto, imprevisível, modelo era muito diferente de como já havia sido comercializado e vendido, um novo paradigma que a maioria dos selos nem tinham notado, muito menos descoberto como gerenciar. Isso iria continuar a evoluir ao longo da cadeia de vendas das gravações de N'Sync e Backstreet que se seguiriam após Millennium, mas no momento, a Jive Records ainda recorreu a táticas da velha escola para promover o álbum, incluindo a noção divertida singular de pré-visualização o álbum como uma faixa escondida em um disco de estréia de uma colega de gravadora: Britney Spears, cuja ... Baby One More Time termina com Spears oferecendo aos seus fãs "uma olhadinha no álbum de meus colegas", seguido por clipes de 30 segundos de 3 faixas de Millennium completando com comentários de Spears. (Sobre ‘I’ll Be The One "eu acho que vai ser o número um!")


Vídeo da Britney:






Como não há nenhuma maneira de medir essas coisas, é improvável que o endosso de  Spears teve um efeito importante sobre a fortuna de Millennium, especialmente considerando-se que a visualização não contém a música que acabaria fazendo mais pelo álbum do que qualquer campanha de fan ou rivais poderia: "I Want It That Way".


Lançado em abril de 1999 como o single de continuação Milennium, "I Want It That Way" é sem dúvida o melhor single pop que veio da milenar cultura das boys-bands,  (O  "Bye Bye Bye" do N'Sync, iria impulsionar o No Strings Attached do grupo além das vendas do Millennium um ano depois, este é outro grande concorrente). Ela liderou praticamente todas as paradas em todo o mundo que podia, e foi extremamente bem-visto e indicado ao Grammy, ainda hoje, não é muito difícil fazer até mesmo o rabugento avesso ao pop reconhecer, pelo menos, o respeito por I Want It That Way. É um midtime atraente, delicioso assinado por Max Martin - Essa ponte! Essa mudança fundamental!—e entregue aos cinco meninos  Provavelmente ainda é cedo para julgar "I Want It That Way", um clássico do pop, mas certamente tem uma reivindicação legítima ao título.


Agradecimento especial a nova colaboradora Gabi Barros pela informação e tradução